Filtro de cursos:
Creatividad Digital lvl 1 - primeros pasos en el mundo mágico del arte digital
Animación: “¡Teletransportación a París a través de un sombrero!”
Proyecto “Mi habitación” dibujado con el ratón en la Computadora.
Una chica observa el cielo nocturno. Técnica: animación fotograma a fotograma.
¿Cómo cargar correctamente a Pikachu? Dibujos animados y montaje realizados por un estudiante de Kodland.
Un ejemplo de animación fotograma a fotograma de un estudiante de Kodland.
¡Un gato en estilo Pixel Art fue dibujado por un estudiante ya en la primera lección!
Diseño de personajes realizado por un estudiante de Kodland en un programa de 3D.
Nuestro estudiante creó una familia de hongos y una rana en el bosque a través de lecciones de modelado 3D
Creatividad Digital lvl 2 – combinando tecnología y arte para dar vida a proyectos innovadores
"Calm in the Forest"
Ilustración animada que pasará a formar parte de la caricatura
Ubicación de la caricatura, creada en el editor de gráficos Krita
"Mystic in the attic"
Visualización de personajes en el editor de gráficos Aggie.io, creado usando las reglas básicas de forma y simbolismo.
"Adorable Penguin"
"El viaje de un robot"
Película de animación 2D con varias escenas creada por un alumno del curso en WickEditor
Concepto de personaje para una futura caricatura animada en la aplicación Wick Editor
"Coddy"
Modelado 3D - da forma a mundos virtuales con tus propias manos
Diseño de escena con personaje, entorno y edificio, desarrollado tras cinco módulos de modelado 3D
Un personaje 3D animado creado a partir de la propia idea del estudiante.
Modelo 3D realista de un transbordador con un alto nivel de detalle y texturas, realizado por un estudiante del curso.
Nuestro estudiante creó una familia de hongos y una rana en el bosque a través de lecciones de modelado 3D
Animación de un personaje robot con una espada, realizada por un estudiante del curso ya en el sexto módulo.
Diseño de paisaje y casa para un juego de estilo casual.
Un modelo 3D de un edificio que un estudiante creó como parte de un proyecto individual.
Modelos de personajes en 3D de 'Star Wars' creados por un estudiante del curso.
Diseño Gráfico – transformando ideas en diseños visualmente impactantes
Lev K. diseñó la identidad para un evento dedicado al graffiti (arte urbano) en Photopea.
El efecto de descomposición utilizando Máscaras en Photopea.
Una chica observa el cielo nocturno. Técnica: animación fotograma a fotograma.
Bakytzhan K. ha desarrollado un diseño para una caja sorpresa. ¿Qué crees que hay dentro?
El banner publicitario para la venta de auriculares fue diseñado por Kuralay A.
El cartel para la celebración de Halloween fue preparado por Yasmina K. durante su clase de fuentes y tipografía.
Milana N. diseñó el cartel para su película de superhéroes mientras estudiaba los principios de composición.
¡Evelina Z. creó Cosmos con el programa Photopea sin utilizar ninguna imagen!
Ilustración - Domina tus habilidades de dibujo digital!
Retrato de un perro querido por Lila
Ilustración para el cuento de la niña Conejo por Maria
Melissa dibujó un retrato estilo anime de su mejor amiga
Alex Roa creó un retrato digital de sus personajes favoritos
Paisaje invernal con casas de hielo en las montañas. Autora: Arina Movchan
Conceptualización de un personaje único con su propia historia por Sofia Sierra
El diseño perfecto de una habitación por Melania Nash
Diseño de personaje estilizado por Anastasia Beyer
Programa del curso
Módulo 1
Módulo 2
Módulo 3
Módulo 4
Módulo 5
Módulo 6
Módulo 7
Módulo 8
Módulo 9
Módulo 10
Lección 1:
Dibujar en estilo Pixel Art
Lección 2:
Animar objetos dibujados en estilo Pixel Art
Lección 3:
Dibujar personajes en estilo Pixel Art
Lección 4:
Un fondo vivo en estilo Pixel Art
De un dibujo a tu primera caricatura
Resultados del módulo: Al finalizar este módulo, los estudiantes podrán dibujar ilustraciones en estilo Pixel Art. Mejor aún, ¡también podrán animarlas!
Lección 1:
Explorar un programa para dibujar
Lección 2:
¿Cómo funcionan las capas?
Lección 3:
¡El color importa!
Lección 4:
Diseñar una postal
Dibujar con el ratón
Resultados del módulo: Al finalizar el módulo, los estudiantes estarán familiarizados con todas las características esenciales de la aplicación de dibujo Kleki.
Lección 1:
¡Más que un simple círculo!
Lección 2:
Reconocer personajes en formas simples
Lección 3:
¡Usar fotos como base para un dibujo!
Lección 4:
Dibujar música. Crear una melodía
¡Dejemos que fluya la imaginación!
Resultados del módulo: Este módulo ayudará a los estudiantes a desarrollar su sentido de la creatividad, lo que les permitirá generar ideas únicas. ¡Los estudiantes también intentarán hacer música!
Lección 1:
Seleccionar la pose del personaje. Dibujar un boceto
Lección 2:
Trabajar con colores y formas
Lección 3:
Agregar detalles
Diseño de personajes
Resultados del módulo: Al finalizar este módulo, los estudiantes podrán conceptualizar y dibujar sus personajes.
Lección 1:
Introducción al espacio tridimensional
Lección 2:
El barco de la fantasía
Lección 3:
Modelado de un personaje
Fundamentos del modelado 3D
Resultados del módulo: Este módulo ayudará a los estudiantes a desarrollar el pensamiento dimensional y a aprender los conceptos básicos del modelado 3D.
Lección 1:
Comprender las reglas de la narración
Lección 2:
Introducción a los guiones gráficos. Dibujar el primer panel de los cómics
Lección 3:
¡Paneles dos y tres!
Lección 4:
Armar una página de cómic. Diseñar una portada
¿Cómo se crea una historia? Trabajar en cómics
Resultados del módulo: Los estudiantes aprenderán a crear historias interesantes y contarlas a través de cómics.
Lección 1:
Introducción a la animación cuadro por cuadro
Lección 2:
Animar el clima
Lección 3:
Preparar un personaje para la animación
Lección 4:
Animar el personaje
Animación cuadro por cuadro en FlipAnim
Resultados del módulo: Este módulo presentará a los estudiantes los conceptos básicos de la animación cuadro por cuadro y los ayudará a crear un personaje animado
Lección 1:
Animación de movimientos simples
Lección 2:
Animación de rotación y cambio de tamaño
Lección 3:
Creación de una caricatura, parte 1
Lección 4:
Creación de una caricatura, parte 2
Animaciones basadas en fotogramas clave
Resultados del módulo: En este módulo, los estudiantes aprenderán a crear animaciones utilizando fotogramas clave, una habilidad que pondrán en práctica de inmediato al crear otra caricatura.
Lección 1:
Contar una historia a través de la edición
Lección 2:
Edición de una caricatura en 123Apps
Lección 3:
Agregar una pantalla de título, voz en off y música
¿Edición de caricaturas? ¿Qué es eso?
Resultados del módulo: En este módulo, los estudiantes se familiarizarán con la edición de videos y aprenderán a agregar voces en off a sus proyectos.
Lección 1:
Idear una historia. Storyboarding
Lección 2:
Preparar los elementos de la caricatura
Lección 3:
Dibujar fondos y ambientes
Lección 4:
Trabajar en animaciones, parte 1
Lección 5:
Trabajar en animaciones, parte 2
Lección 6:
Editar el proyecto y agregar voces en off
Lección 7:
Graduación: Presentar el proyecto
El proyecto de graduación
Resultados del módulo: El último módulo del curso está orientado a la consolidación del material y las habilidades adquiridas a lo largo del módulo. En él, los estudiantes desarrollarán una caricatura completa con sus propios guiones, fondos y audio.
Sumergirse en la creatividad digital. ¡En busca de la Chispa!
Lección 1:
Prepararse para el primer viaje. Diseño del avatar
Lección 2:
Difusión de garabatos. Usar la IA para dibujar un nuevo mundo para Soul 22
Lección 3:
Piskel: dibujar al estilo pixel art
Lección 4:
Animando las emociones de los personajes con FlipAnim
Resultado: los alumnos aprenderán a crear sus propias imágenes utilizando IA, a dibujar al estilo pixel art, e incluso darán sus primeros pasos en el mundo de la animación utilizando la herramienta FlipAnim.
Diseño gráfico en Сanva. ¡Hacer crecer un negocio en Zootopia!
Lección 1:
Introducción al diseño gráfico
Lección 2:
Diseñar un logo
Lección 3:
¿Cómo podemos diseñar stickers, mercancía o una tarjeta de presentación?
Lección 4:
Envío del pedido: ¡el libro de marca está listo!
Resultado: los alumnos aprenderán los conceptos del diseño gráfico, la teoría del color y las reglas básicas de composición. Crearán sus propios logos, diseñarán sus propios stickers, mercancía o tarjetas de presentación, ¡e incluso lo organizarán todo en sus primeros libros de marca!
Ilustración 2D en Krita. Ralph el demoledor y el juego Sugar Rush.
Lección 1:
Los fundamentos del dibujo en Krita: trabajar en un donut
Lección 2:
Convertir una idea en un boceto
Lección 3:
Toques finales: arte lineal, sombreado y coloreado
Resultado: los niños conocerán el editor gráfico Krita, los fundamentos del dibujo, la teoría del color y trabajarán en el desarrollo de su pensamiento creativo. Crearán su propio diseño de caramelos para el juego Sugar Rush
Un cómic en Krita. ¡Dibujando las historias de los Increíbles!
Lección 1:
¿Cómo se crea un cómic? Todas las etapas del proceso de creación
Lección 2:
¿Cómo crear una historia emocionante?
Lección 3:
Diseñar un personaje y trabajar con fotogramas
Lección 4:
Añadir diálogos
El toque final: ¡presentar nuestros cómics!
Lección 5:
Resultado: Los niños seguirán estudiando el editor gráfico Krita y aprenderán las reglas de la narración ilustrativa. Estudiarán todas las etapas necesarias para crear un cómic y luego utilizarán estos conocimientos para crear sus propios cómics de una página, basados en los viajes de los personajes de los Increíbles.
Autoexpresión en WickEditor. ¡Animación de las emociones de Intensamente!
Lección 1:
Los primeros pasos en el mundo de la animación 2D
Lección 2:
Guión gráfico, cálculo ¡y animación de las emociones!
Lección 3:
Creando más escenas sobre emociones
Lección 4:
Hacer una tarjeta de captura de video
Resultado: los niños se familiarizarán con el WickEditor: una herramienta de animación 2D. Así, comenzarán sus estudios de animación 2D: estilos, técnicas, principios esenciales de la animación, y mucho más. Consolidarán todo lo aprendido creando su propio vídeo sobre las emociones de la película animada de Intensamente.
Construir Robots de Rescate en WickEditor
Lección 1:
Preparando personaje para animación
Lección 2:
Animación básica de personajes
Lección 3:
Crear una escena de animación compleja
Edición de un anuncio con efectos de sonido
Lección 4:
Resultado: Los niños seguirán estudiando WickEditor y aprenderán todas las sutilezas de la animación de personajes. Crearán sus propios anuncios para los robots que inventaron para la caricatura de Big Hero 6.
Creación de un mundo 3D en Spline. ¡Entrando en el nuevo futuro con WALL-E!
Lección 1:
Ecoinnovaciones: ¡pasar de 2 a 3 dimensiones con WALL-E!
Lección 2:
Aprende todo sobre materiales y texturas en 3d
Lección 3:
Diseñar un invento que salvará al mundo
Lección 4:
¡Terminar y presentar los modelos del futuro!
Resultado: los alumnos se familiarizarán con Spline, una versátil herramienta de modelado 3D. También aprenderán las características distintivas de los espacios 3D, los principios del modelado de personajes y objetos, y cómo seleccionar referencias para sus modelos. Aplicarán todo esto creando su propio modelo 3D de un invento del futuro ¡respetuoso con el medio ambiente!
Gráficos vectoriales en Figma
Lección 1:
Los conceptos básicos de Figma
Lección 2:
Crear un avatar de monstruo único
Lección 3:
Mejora con funciones avanzadas de Figma
Lección 4:
Dar vida al monstruo con animación
Resultado: Los estudiantes aprenderán a trabajar con gráficos vectoriales en Figma
La tarjeta de Presentación del Creador Digital
Lección 1:
Introducción a WIX y a los fundamentos del diseño web
Lección 2:
Transferencia de un portafolio a un sitio web
Lección 3:
Creación de una página de autopromoción
Lección 4:
Presentación del sitio web
Resultado: ¡los alumnos adquirirán experiencia en el trabajo por proyectos y aprenderán a presentar sus proyectos con la ayuda de portafolios digitales!
Resumiendo los resultados
Lección 1:
Recordando lo que hemos aprendido
Lección 2:
El proyecto independiente final
Lección 3:
Preparación para la autopresentación
Lección 4:
¡Compartir los resultados de tu viaje creativo!
Resultado: Los estudiantes actualizarán sus conocimientos de todos los temas tratados y evaluarán las habilidades aprendidas. Cada estudiante completará un proyecto individual y lo presentará a los demás.
Crear un póster de tu juego o película favorita en Photopea
Lección 1:
Cómo crear un póster genial para tu juego o película favorita
Lección 2:
¡Corta y transforma! Herramientas de edición de Photopea
Lección 3:
Composición y texto para el cartel en Photopea
Lección 4:
¡Diseñando el cartel terminado en Mockup!
El resultado: un póster con estilo para un futuro juego, dibujo animado o su propio producto
Herramientas básicas de modelado 3D
Lección 1:
Introducción al modelado 3D
Lección 2:
Formas básicas
Lección 3:
Modo de edición
Lección 4:
Completar el primer modelo
El resultado: modelo 3D de un edificio con un exterior bien diseñado
Modelado avanzado
Lección 1:
Concepto y base del interior
Lección 2:
Detallado avanzado
Lección 3:
Trabajar con nodos de sombreado
Lección 4:
Superposición de texturas
El resultado: un modelo de habitación detallado con texturas de objetos reales
Desarrollando tu personaje
Lección 1:
Los conceptos básicos de la creación de personajes
Lección 2:
Detalles de personajes
Lección 3:
Modelar la ropa de un personaje
Lección 4:
Exportar y animar
El resultado: un modelo de personaje animado con detalles elaborados y ropa que se puede utilizar en el desarrollo de juegos y animación
Creación de ubicaciones
Lección 1:
Modelado de paisaje
Lección 2:
Crear un entorno temático
Lección 3:
Modelado de vegetación
Lección 4:
Configuración de material y color en el lugar
El resultado: una ubicación para una futura caricatura o juego con árboles, agua y edificios detallados en 3D
Trabajar con animación, color, renderizado
Lección 1:
Principios básicos de la animación 3D
Lección 2:
Animar una ubicación
Lección 3:
Continuar trabajando con animación
Lección 4:
Configuración de la cámara, iluminación, renderizado
El resultado: animación profesional de tu propio mundo 3D en formato de vídeo e imagen
Proyecto de diseño de sitio web
Lección 1:
Conocido de Tilda
Lección 2:
Logotipo, eslogan y diseño gráfico de un sitio
Lección 3:
Proyecto de diseño de sitio web
Lección 4:
Diseño personalizado y animación en ZeroBlock
El resultado: Sitio: un proyecto con diseño y animación personalizados
Módulo de proyecto
Lección 1:
Hackathon: presentar ideas y planificar un proyecto
Lección 2:
Desarrollo de proyectos Sprint 1 parte
Lección 3:
Desarrollo de proyectos Sprint 2 parte
Lección 4:
Demostración final del proyecto
El resultado: proyecto soñado diseñado a partir de su propia idea: póster, modelo 3D (edificio, habitación o ubicación), diseño de sitio web
Módulo 1
Módulo 2
Módulo 3
Módulo 4
Módulo 5
Módulo 6
Módulo 7
Módulo 8
Módulo 9
Módulo 10
Lección 1:
¿Qué es el diseño gráfico? Conociendo Figma
Lección 2:
Estudiando Figma: Creando nuestro primer diseño
Lección 3:
Estudiando Figma: Plugins y gráficos vectoriales
Lección 4:
Construyendo tu propio portafolio
Introducción al diseño gráfico en Figma
Resultados del módulo: En este módulo los alumnos aprenderán a trabajar con gráficos vectoriales y crearán sus primeros banners.
Lección 1:
Comprender la teoría del color
Lección 2:
Fuentes y tipografía
Lección 3:
Fundamentos de la composición
Lección 4:
Rejillas modulares. Composiciones complejas
Las herramientas de un diseñador gráfico
Resultados del módulo: En este módulo, los alumnos aprenderán a elegir colores y fuentes para sus proyectos, así como a construir la composición de los diseños
Lección 1:
Los fundamentos del trabajo en Photopea; Creación de una composición inspirada en el espacio
Lección 2:
Retoque y edición fotográfica
Lección 3:
Desarrollo de un diseño creativo para un evento
Lección 4:
Desarrollo de los principales componentes de la identidad del evento
Construir la identidad de un evento en Photopea
Resultados del módulo: En este módulo los alumnos aprenderán a trabajar con gráficos vectoriales y crearán sus primeros banners.
Lección 1:
Entender el branding
Lección 2:
El proceso de trabajo en un proyecto de diseño. Conceptos básicos del diseño de logotipos
Lección 3:
Trabajar en un logotipo
Lección 4:
Mockups. Entender la publicidad
¡Nuestro primer proyecto! Desarrollo de un logotipo
Resultados del módulo: En este módulo los alumnos aprenderán a trabajar con gráficos vectoriales y crearán sus primeros banners.
Lección 1:
Los principales componentes de la identidad corporativa. Diseño de un logotipo
Lección 2:
Elección de fuentes y colores
Lección 3:
Diseño de una presentación, Parte 1
Lección 4:
Diseñar una presentación, Parte 2. Entender la infografía
Lección 5:
Libros de marca y directrices
Desarrollo de la identidad de marca
Resultados del módulo: En este módulo, los alumnos crearán sus libros de marca y aprenderán qué papel desempeñan en el diseño gráfico.
Lección 1:
Trabajando en una animación para una página de redes sociales
Lección 2:
Diseñando un perfil de redes sociales, Parte 1
Lección 3:
Diseñando un perfil de redes sociales, Parte 2
Diseñar para las redes sociales
Resultados del módulo: En este módulo, los estudiantes aprenderán a diseñar para redes sociales y por qué esta rama del diseño es tan distinta. También desarrollarán su propio estilo para el diseño de perfiles de redes sociales.
Lección 1:
Creación de una Landing Page, Parte 1
Lección 2:
Creación de una Landing Page, Parte 2
Lección 3:
Creación de un prototipo de aplicación, Parte 1
Lección 4:
Creación de un prototipo de aplicación, Parte 2
Diseño web
Resultados del módulo: en este módulo, los alumnos aprenderán los secretos del diseño web y pondrán en práctica estos conocimientos para crear sus propias páginas web.
Lección 1:
Diseñando una tarjeta de presentación
Lección 2:
Diseñando un folleto, Parte 1
Lección 3:
Diseñando un folleto, Parte 2
Lección 4:
Trabajando en empaques
Trabajando en diseños imprimibles
Resultados del módulo: En este módulo, los estudiantes aprenderán a desarrollar diseños y los pondrán en práctica diseñando una variedad de productos impresos.
Lección 1:
Fundamentos de trabajo con el cliente. Preparación del TOR (Término de Referencia)
Lección 2:
Finalizando el pedido, Parte 1
Lección 3:
Finalizando el pedido, Parte 2
Lección 4:
Presentando el pedido y analizando los comentarios
Escenario real: Trabajando en un pedido
Resultados del módulo: Los estudiantes ganarán experiencia en trabajo de proyectos, asumiendo el rol de diseñadores y clientes.
Lección 1:
Orientación profesional. Creando un perfil en Behance
Lección 2:
Rellenando el perfil de Behance y organizando los proyectos
Lección 3:
Preparando una auto-presentación
Lección 4:
Graduación, auto-presentación
Creando una marca personalizada
Resultados del módulo: Al final del curso, los estudiantes reunirán todos sus proyectos y crearán un portafolio en una plataforma dedicada al diseño gráfico.
Módulo 1
Módulo 2
Módulo 3
Módulo 4
Módulo 5
Módulo 6
Módulo 7
Módulo 8
Módulo 9
Módulo 10
Lección 1:
Familiarizándose con el dibujo
Lección 2:
Algoritmo para crear una ilustración. Líneas
Lección 3:
Introducción al color y las texturas
Lección 4:
Agregar volumen con luz y sombra
Introducción al dibujo
Resultados del módulo: Al completar esta unidad, los estudiantes tendrán confianza en el uso de una tableta, se familiarizan con los componentes básicos de la ilustración digital y crearán su primera ilustración original.
Lección 1:
¿Cómo funcionan las capas?
Lección 2:
Beneficios de ser un artista digital
Lección 3:
Fundamentos de la composición en el dibujo
Lección 4:
Introducción a la perspectiva
Herramientas para artistas digitales
Resultados del módulo: Al final de este módulo, los estudiantes utilizarán activamente todas las funciones útiles del programa para artistas y crearán 2 ilustraciones digitales.
Lección 1:
Fundamentos del boceto y la estilización
Lección 2:
Preparación de la narración y el dibujo del cómic
Lección 3:
Añadiendo color y volumen
Lección 4:
Completar un cómic
Artista de manga y cómic
Resultados del módulo: Los estudiantes se pondrán a prueba como artistas de manga y aprenderán a crear bocetos y estilizar objetos. El resultado del curso es un cómic de tres escenas.
Lección 1:
¿Cómo elegir colores para las ilustraciones?
Lección 2:
Creación de volumen con luz y sombra
Lección 3:
Desarrollo de un boceto para la portada de un libro
Lección 4:
Diseño de la portada de un libro
Ilustración de libros
Resultados del módulo: El estudiante aprenderá a equilibrar correctamente el color en sus ilustraciones y a usar la luz y la sombra con seguridad. También diseñará la portada de su libro favorito como ilustrador.
Lección 1:
Más sobre el volumen. Contraste
Lección 2:
Dibujo de texturas basadas en modelos 3D
Lección 3:
Desarrollo de un objeto de juego
Lección 4:
Finalización y renderizado de un dibujo
Artista de desarrollo de juegos
Resultados del módulo: Los estudiantes aprenderán cómo se relacionan los artistas con el desarrollo de juegos, aprenderán a crear ilustraciones para juegos basadas en modelos 3D y finalizarán una ilustración de un objeto de juego.
Lección 1:
¿Cómo dibujar la cara de una persona?
Lección 2:
¡Añadiendo emociones!
Lección 3:
Proporciones del cuerpo humano
Lección 4:
Generando un concepto de personaje
Lección 5:
Detalle de personajes
Artista conceptual de personajes
Resultados del módulo: Este módulo enseñará a los estudiantes cómo dibujar personas y, al mismo tiempo, cómo crear conceptos de personajes creativos.
Lección 1:
Perspectiva lineal y aérea
Lección 2:
Creación de un concepto de escena con Photobash. Parte 1
Lección 3:
Creación de un concepto de escena con Photobash. Parte 2
Artista conceptual del entorno
Resultados del módulo: Los estudiantes aprenderán a crear espacio en sus ilustraciones utilizando diferentes tipos de perspectivas y crearán un concepto de escena realista para una película o un juego.
Lección 1:
Fundamentos de la ilustración comercial
Lección 2:
Uso ético de la IA en proyectos
Lección 3:
Creación de una ilustración para un empaque. Parte 1
Lección 4:
Creación de una ilustración para un empaque. Parte 2
Ilustración comercial
Resultados del módulo: Este módulo brindará a los estudiantes una comprensión del uso ético de la IA en sus proyectos. El resultado es un diseño de empaquetado de producto con una ilustración original.
Lección 1:
Fundamentos de la animación cuadro por cuadro
Lección 2:
Morphing
Lección 3:
Desarrollo de las bases para la animación
Lección 4:
Dando vida a tu ilustración
Animador 2D
Resultados del módulo: Los estudiantes se pondrán a prueba como animadores clásicos y aprenderán a animar sus ilustraciones. El resultado del módulo son dos animaciones sencillas y una ilustración animada.
Lección 1:
Organización de proyectos en un portafolio
Lección 2:
Desarrollo de un proyecto individual
Lección 3:
Finalización de un proyecto individual. Preparación para la presentación
Lección 4:
Graduación. Demostración de proyectos
Portafolio. Proyecto Final
Resultados del módulo: Este módulo tiene como objetivo resumir los resultados del curso, preparar un portfolio de ilustraciones creadas y desarrollar un proyecto individual.