Projektowanie światów cyfrowych - Tworzenie światów fantasy

Inne projekty
"The cat is hungry"
Animacja postaci klatka po klatce stworzona w aplikacji Wick Editor
Animowana ilustracja, która stanie się częścią kreskówki
"Calm in the Forest"
"Mystic in the attic"
Lokalizacja dla kreskówki, stworzona w edytorze grafiki Krita
"Trick or Treat"
Krótka animowana kreskówka o uroczym duchu, stworzona w programie animacyjnym OpenToonz
Autorska postać rysunkowa z dobrze zaprojektowaną twarzą i emocjami, stworzona w edytorze grafiki Krita
"Sad Ann"
Lokacje i postaci do komiksu stworzone za pomocą edytora grafiki Krita, z uwzględnieniem praw kompozycji i łączenia kolorów
"Fun vacation"
Koncepcja postaci do przyszłej kreskówki animowanej w aplikacji Wick Editor
"Coddy"
"Adorable Penguin"
Wizualizacja postaci w edytorze grafiki Aggie.io, stworzona z wykorzystaniem podstawowych zasad formy i symboliki
Program kursu
Rysowanie postaci do przyszłej kreskówki/gry oraz animowanie jej
Rezultat: autorska postać z podstawowymi animacjami
Dokończenie rysunków postaci i animowanie ich.
Lekcja 4:
Jak rysować twarze i emocje w Aggie.io.
Lekcja 3:
Jak rysować twarze i emocje w Aggie.io.
Lekcja 2:
Zanurzenie się w fantastyczny świat i proces tworzenia postaci!
Lekcja 1:
Pierwsze kroki w animacji
Lekcja 1:
Animacja zespołowa 2D.
Lekcja 2:
Animacja wektorowa 2D. Animacja na podstawie trajektorii.
Lekcja 3:
Tworzenie storyboardu postaci.
Lekcja 4:
Animacja pojedynczej klatki postaci.
Rezultat: animowane wideo z własną postacią
Sceneria dla przyszłej kreskówki/gry
Rezultat: rysowanie scenerii dla przyszłych kreskówek albo gier
Animowanie postaci w stworzonej scenerii.
Lekcja 4:
Stwórz własną scenerię dla twojej postaci.
Lekcja 3:
Eksperyment: dokończ swoją scenerię.
Lekcja 2:
Warsztat: eksploracja fantastycznego świata i lokacji!
Lekcja 1:
Tworzenie komiksu
Rezultat: stylowy komiks z interesującą fabułą, wykorzystujący ilustracje uczniów
Ostateczne poprawki: tworzenie okładki komiksu.
Lekcja 4:
Zakończenie prac nad stroną.
Lekcja 3:
Zasady tworzenia kompozycji: rozpoczęcie pracy nad stroną.
Lekcja 2:
Wprowadzenie do programu Krita. Wymyślanie historii.
Lekcja 1:
Pracowanie nad kreskówką opartą o komiks
Rezultat: kompletna kreskówka 2D, na podstawie scenorysu komiksu, używająca własnych postaci, scenerii i projektów
Warsztat: Nauka promowania swojej kreskówki!
Lekcja 5:
Dodawanie efektów, dźwięków do ukończonej kreskówki.
Lekcja 4:
Składanie klatek kreskówki.
Lekcja 3:
Finalizowanie prac nad scenami kreskówki.
Lekcja 2:
Scenorys dla klatek kluczowych w kreskówce.
Lekcja 1:
Modelowanie środowiska dla kreskówki albo gry
Rezultat: uczniowie użyją programu Tinkercad do tworzenia swoich postaci w wydaniu 3D. Stworzą także zasoby 3D do przyszłych lokacji
Modelowanie postaci.
Lekcja 3:
Zapoznanie się z podstawowymi kształtami.
Lekcja 2:
Wprowadzenie do modelowania 3D.
Lekcja 1:
Modelowanie scen 3D
Rezultat: uczniowie upiększą swoje ukończone projekty świetnymi animacjami, wszystkimi stworzonymi w dedykowanej aplikacji do tworzenia animacji 3D
Poruszanie postaci przez scenografię.
Lekcja 4:
Ustawianie efektów audiowizualnych.
Lekcja 3:
Przesyłanie lokacji.
Lekcja 2:
Praca nad krajobrazem.
Lekcja 1:
Moduł projektu
Rezultat: uczniowie zaplanują swoje wymarzone projekty i wykonają je, korzystając ze swoich oryginalnych pomysłów. Projektem końcowym może być komiks, kreskówka lub animacja 3D
Prezentacja projektu końcowego.
Lekcja 4:
Tworzenie w Sprincie, część 2.
Lekcja 3:
Tworzenie w Sprincie, część 1.
Lekcja 2:
Hackathon: zastanawianie się nad pomysłami i planowanie swoich projektów!
Lekcja 1: